Als Amateurkünstlerin sind Zeichnen und Malen für mich wichtige Ausdrucksformen. Der kreative Prozess selbst ist ein besonderes Erlebnis: Mithilfe von Linien, Schattierungen, Farben und Texturen wird ein Gedanke, ein Gefühl oder eine Stimmung nach und nach greifbar.

Detail, Licht und Emotion sind mir in meiner Arbeit wichtig. Ich liebe es, zu erforschen, wie wenige Linien, subtile Schattierungen oder kräftige Farben Charakter und Stimmung erzeugen können. Meine Werke umfassen eine Vielzahl von Themen, von naturinspirierten Szenen und Landschaften bis hin zu Kompositionen mit persönlicher Bedeutung.

Landschaften und die Natur liegen mir besonders am Herzen. Ich gestalte sie vorwiegend mit Acrylfarben und versuche, die Ruhe, die Kraft und die vielfältige Atmosphäre der Natur mithilfe dynamischer Pinselstriche und leuchtender, harmonischer Farben einzufangen. Mir ist wichtig, dass jedes Bild nicht nur eine Ansicht zeigt, sondern auch ein Gefühl und eine Atmosphäre vermittelt.

Neben Graphit und Acryl arbeite ich auch gerne mit Pastellkreide und Farbstiften. Die subtilen Schattierungen des Graphits, die sanften Töne der Pastellkreide und die präzisen Linien der Farbstifte bieten vielfältige Möglichkeiten, Ideen umzusetzen. Deshalb kombiniere ich gerne verschiedene Techniken, da jede den Werken einen einzigartigen Charakter und Ausdruck verleiht.

Für mich bedeutet Kunst in erster Linie Freiheit: die Möglichkeit, dem Alltag zu entfliehen und eine einzigartige visuelle Welt zu erschaffen. Jedes vollendete Werk ist eine neue Entdeckung, in der neben Technik auch persönliche Gefühle, Kreativität und die Freude am Schaffen ihren Platz finden.